Vaza aquarium cristal clar - Lankku - design Helena Tynell, Riihimaen Finlanda

Vaza aquarium cristal clar suflata manual - Lankku - design Helena Tynell, Riihimaen Lasi Oy Finlanda

Autenticitate: V. link-uri preț!

Stare: Excelentă, ca şi nouă, fără defecte.

Dimensiuni: 15 cm înaltime, 12 x 7 cm patrulaterul bazei (laturile dreptunghiului).

Prețul:

Preţul afişat nu este "bătut în cuie". Este negociabil, dacă nu a fost redus în prealabil! Dacă vă interesează produsul, nu vă sfiiţi şi faceţi-mi o ofertă!

Există doar două vaze „Lankku” la vânzare. Una identică la €175,30 – nu expediază în România și una cristal verde 20 cm, preț €214,83 – nu expediază în România. A mai fost una identică, dar cu o ciobitură, la vânzare pe un site polonez, la prețul de 441 PLN (359 + 82 transport) – adică 471 lei.  Au mai fost două bucăți la fel,vândute la €440 + shipping. Adăugați http://www. la link-urile de mai jos, pentru a vă convinge:

etsy.com/sg-en/listing/551975664/riihimaki-riihimaen-clear-glass-vase

etsy.com/listing/551974570/riihimaki-green-glass-vase-finland-20cm

archi

achtgrad.de/portfolio_page/lankku-vasen-helena-tynell-fuer-riihimaeen-lasi/

Personal am o vază (pe verde) Lankku la vânzare aici, pe site, la 420 lei. Adăugați http://www. la link-ul de mai jos, pentru a vă convinge:

okazii.ro/vaza-aquarium-cristal-verde-lime-lankku-design-helena-tynell-riihimaen-lasi-a214721993

Descriere:

O vază foarte interesantă prin formă dar și prin textura suprafețelor laterale. Lankku înseamnă scândură (în finlandeză) or suprafața vazei are acea textură a unui trunchi de copac decojit de scoarță cu acele protuberanțe alungite. Este o inedită, subtilă și rafinată idee de design.

Vaza este suflată manual în mulaj metalic, forma este paralelipipedică – de unde și numele de „aquarium vase” folosit de colecționari.

Vazele „Lankku” au fost realizate în două dimensiuni (15 cm și 20 cm) din câte știm. Dintre creațiile artistei sînt cele mai rare piese, fiind în fabricație pentru foarte scurt timp.

Helena Tynell (1918–2016) a fost educată la „Centralskolan för konstflit” din Helsinki în 1938–1943. După câțiva ani ca designer pentru companiile Taito (lămpi) și Arabia (ceramică), a fost angajată de Riihimäen Lasi în 1946. Helena va rămâne 30 de ani acolo și va deveni cunoscută pentru designul său rustic, curbat și colorat. Helena Tynell este unul dintre reprezentanții binecunoscuți ai ilustrului design de sticlă finlandeză din secolul al XX-lea. Ea a fost unul dintre cei mai importanți designeri pentru Riihimäen Lasi în anii 1940-1970. Helena Tynell este reprezentată în numeroase muzee din țările nordice dar și din restul lumii.

Pregătirea Helenei Tynell în domeniul ceramicii și sculpturii la Școala de Arte Industriale din Helsinki (din 1938 până în 1943) a rezonat de-a lungul carierei sale ca designer de sticlă pentru Riihimäki, unde a lucrat timp de 30 de ani. Ceramica i-a extins sentimentul de formă, dar a fost atrasă de sticlă din cauza spontaneității fabricării sale. „Acesta a fost factorul decisiv", a explicat ea. Introducerea lui Tynell în sticlă a venit prin intermediul companiei Taito (deținută de Paavo Tynell, cu care s-a căsătorit în 1947). În calitate de designer a proiectat un număr mare de piese de sticlă pentru lămpi, dar a fost în timpul primei sale vizite la sticlă că inspirația ei a fost aprinsă. Aici a întâlnit pentru prima dată procesul dramatic de turnare și sticla topită strălucitoare, pe care Tynell a descris-o ulterior drept cea mai frumoasă stare a sa. În 1946, Tynell a început să lucreze ca designer de sticlă funcțională și de artă la Riihimäki. Primele sale modele au fost forme asimetrice, naturale, cu o linie de curgere liberă, dar unele diferă de estetica restrânsă a modernismului organic, întrucât prezintă o decorație aplicată idiosincratică. Tynell a câștigat locul trei. În același an, principalul gravator de sticlă din Finlanda, Teodor Käppi, s-a alăturat lui Riihimäki, determinând Tynell să exploreze în continuare decorarea suprafeței. Îi plăcuse întotdeauna designul grafic, așa că i-a plăcut ocazia de a combina desene cu sticlă. Opera lui Tynell din acest timp a fost gravată cu motive figurative și abstracte, care adesea încorporează păsări și frunze. După nașterea celui de-al doilea copil al ei în 1952, Tynell s-a concentrat mai mult pe sculptură și a experimentat atât metalul, cât și sticla. Munca ei pentru Riihimäki în anii 1950 a fost mai puțin abundentă, dar piesele de artă din seria sa Polar (1959) sunt de o notă excepțională. Proiectele din această serie, cum ar fi Revontulet (Northern Lights), au fost realizate din sticlă carcasă bogat colorată, tăiată în forme îndrăznețe, unghiulare, geometrice și au rămas în producție timp de 10 ani. O călătorie în Italia în 1961 a revigorat pasiunea lui Tynell pentru sticlă: „A fost ca un fulger”, și-a amintit ea. „Sticla a devenit brusc ceva tridimensional și mult mai bogat decât înainte”. Ulterior, desenele lui Tynell au devenit și mai îndrăznețe, mai mari și mai colorate. Munca ei pentru Riihimäki la începutul anilor 1960 a fost încă strâns aliniată cu obiectele de artă. Cu toate acestea, colaborarea reciproc plină de satisfacții pe care Tynell a avut-o cu BEGA, un producător german de lămpi, a dus la un entuziasm sporit în design pentru producția pe scară largă. Această schimbare poate fi văzută în desenele sale pentru Riihimäki începând cu 1964, când s-a concentrat pe vaze suflate în mulaj (mould-blown) pentru uz zilnic. Majoritatea acestor modele vesele și tactile prezintă modele de textură sau relief. Lucrarea ei din această perioadă este cea mai ușor de recunoscut, de durată și de colectată. Poate că cel mai faimos dintre desenele lui Tynell este Aurinko (Sun) (1964), o sticlă circulară cu un gât rotund scurt și o margine plată. Centrul sticlei, care este concav față și spate, conține un cerc mic din care radiază grinzi care umple întreaga suprafață a vazei. Tynell a redimensionat motivul texturat în patru dimensiuni, care au fost realizate în cel puțin 19 culori diferite în deceniul în care erau în producție. Astăzi, multe case finlandeze afișează încă un Aurinkopullo (sticla de soare), dar atracția și colectabilitatea lor se extind mult dincolo de Finlanda. Alte exemple de vaze suflate în mulaj ale lui Tynell includ cele din gama ei colorată „Country House” (Vanha Kartano, 1968). Designurile din această serie includeau reprezentări stilizate ale unui birou (Piironki), ceasul bunicului (Kaappikello), încuietoarea depozitului (Aitanlukko) și, curios, o femeie de serviciu ocupată (Ahkeraliisa) - lucruri pe care le-ați putea găsi într-o casă de țară a soțul ei în 1973 și încetarea fabricării de sticlă fină la Riihimäki trei ani mai târziu, Tynell și-a consolidat relațiile cu producătorii internaționali, dintre care colaborase de la începutul anilor 1960. În conformitate cu explorarea altor căi, Tynell sa mutat în Germania și, în timp ce era acolo, a lucrat simultan pentru diferiți producători din Germania, Suedia și Statele Unite. În 1986, după un deceniu în Germania, Tynell se pregătea să se întoarcă în Finlanda pentru a se retrage. Totuși, în mod neașteptat, compania BEGA a dorit să-i mulțumească pentru mandatul său, oferindu-i un cadou de despărțire; posibilitatea de a-și crea propriile opere fără nicio limitare. Acest lucru a fost nu numai plăcut pentru ea însăși, ci și pentru suflătorii de sticlă cu care a lucrat. Când s-a întors în cele din urmă în Finlanda mai târziu în acel an, nu a putut renunța la munca sa de creație și a început să creeze opere de artă spațiale din sticlă, care au fost expuse în diferite expoziții majore la Muzeul finlandez al sticlei, printre altele, până la final din viața ei.