Specificatii
Titlu: Înger în Așteptare - Compoziția 227 / din seria Cartea
Ingerilor Artist: Ovidiu Kloska Tehnică: Acrilic pe pânză
Dimensiuni: 60 x 80 cm / vernisat / inramat cu rama de lemn neagra
tip caseta /semnat și datat Kloska 2025 În Înger în Așteptare -
Compoziția 227, Ovidiu Kloska surprinde esența unui înger gotic
abstract de un albastru închis, împletind culori vii și forme
abstracte pentru a evoca o profundă spiritualitate. Această lucrare
se inspira din bogatele tradiții murale ale unei mici biserici
românești, unde ecourile arhanghelilor pictati pe pereti rămân în
amintirile copilăriei artistului. Pictura prezintă o figură ce
emerge din adâncuri, iluminată de o frumoasă lumină rece de noapte
ce sporește contrastul culorilor pe toată pânza. Creează o
atmosferă onirică, invitând privitorii într-o experiență de vis.
Joaca dintre nuanțele adânci de albastru și accentele de crimsom
generează o vibrație vizuală care încurajează explorarea relației
complicate dintre lumină și umbră. Fiecare tușă de pensulă devine
un canal pentru emoție, legând sferele fizice și metafizice. În
Înger în Așteptare - Compoziția 226, spiritualitatea rezonează prin
reprezentarea îngerului, simbolizând o conexiune profundă cu
divinul și reflectând călătoria sufletului prin zbucium și grație.
Opera de artă aduce un omagiu rădăcinilor artistului, ancorând
expresia sa abstractă în amintiri bogate și esența locului.
Interacțiunea culorilor și formelor creează o atracție metafizică,
invitând privitorii să se cufunde într-o experiență dintr-o altă
lume care încurajează introspecția și contemplarea. Această
reprezentare a îngerului transmite, de asemenea, o idee filozofică:
că umanitatea poartă urma divină a Creatorului în interiorul său.
În plus, picturile cu îngeri din această serie sunt destul de rare
și prezintă un potențial mare pentru o valoare viitoare. Pe măsură
ce recunoașterea lui Ovidiu Kloska continuă să crească an de an,
piața artistului se extinde semnificativ. Este de remarcat că, la
cea mai recentă licitație de artă din 2024, una dintre lucrările
mai mari ale lui Kloska a fost adjudecată cu o ofertă finală de
12.000 €, evidențiind proeminența sa în lumea artei. Înger în
Așteptare - Compoziția 227 a lui Ovidiu Kloska încurajează
privitorii să privească dincolo de suprafață, invitându-i să
exploreze adâncurile complexe ale spiritualității și experienței
umane printr-un dans captivant de culoare și formă. Ovidiu Kloska –
The Artist Who Reveals the Boundaries of the Unseen Biography and
Education Ovidiu Kloska (b. 1977, Roman, Romania) is a Romanian
visual artist recognized internationally for his profound,
visionary, and symbolically rich artistic universe. His educational
background is as unique as his art: he first graduated from the
Faculty of Electronics and Telecommunications at the “Gheorghe
Asachi” Technical University of Iași (2000), then shifted his focus
entirely to visual arts, completing both a Bachelor's and a
Master's degree at the “George Enescu” National University of Arts
in Iași (2013–2016). Artistic Vision Ovidiu Kloska’s work
transcends form and matter, functioning as a visual meditation on
the mystery of existence. His art explores spirituality, dreams,
the subconscious, delirium, transformation, and transcendence.
Through a rich palette, deep textures, and refined symbolism, he
creates portals to mystical, unseen realms — alternate dimensions
filled with silence, poetry, and inner tremors. “Uniqueness begins
with the very capacity of inventing a universe out of things
shattered by time,” Kloska declares — a belief that resonates
through every brushstroke. His paintings become emotional and
spiritual landscapes, merging abstract expression with intuitive
ritual. Recognition and Global Reach – Over 2,000 of his artworks
are part of private collections worldwide, including Europe, the
USA, Asia, and the Middle East – In 2023, he was awarded “Artist of
the Year” on the prestigious international art platform Singulart
(Paris), selected among more than 10,000 artists globally – Member
of the Romanian Union of Professional Artists (UAP) Selected
Exhibitions Alone to the Invisible Touch, “Nicolae Mantu” Art
Galleries, Galați, Romania (2015) Memory Mark, Focșani, Romania
(2009) – a concept show on memory and the aesthetics of the urban
human Espace Cotos Art Gallery, Saint Tropez, France (2007) –
personal exhibition invited by French painter Georges Cotos
RomanArt Gallery, Roman, Romania (2019) – exhibition in his
hometown Artist Statement "My visual universe is an alchemy between
dream and matter, between what can be touched and what can only be
intuited. I constantly seek that poetic tension between chaos and
order, between darkness and light. In my recent series Between the
Black and Divine, I dive even deeper into this liminal space — a
place where the absence of light becomes sacred, and the void
itself begins to whisper. Black is not just color or shadow; it is
a presence, a cosmic silence from which all forms emerge and
dissolve. It holds within it memory, trauma, rebirth, but also the
magnetic pull of the divine unknown. I am drawn to surfaces marked
by time — rusted metal, peeling walls, tree bark — textures that
carry stories and spiritual residue. They speak to me, not in
words, but in vibrations, in a language older than language. I
collect these fragments of the world’s decay and translate them
into my own visual grammar. There is no separation between the
physical and the spiritual in my art. The gesture becomes prayer,
the pigment becomes energy, and the canvas transforms into a
threshold. I am not painting objects. I am revealing frequencies —
fields of tension between the seen and the unseen, between noise
and silence, between the wound and the transcendence it can become.
To me, painting is an act of spiritual decoding — a ritual of
opening the invisible into form, of letting the subconscious and
the sacred collide. Each artwork is not just a finished piece, but
a living process, a moment of surrender, and an invitation to the
viewer to enter a space of contemplation, mystery, and
transformation."